侗族芦笙的现代化生存：在景区与课堂之间寻找传承之路

在广西三江程阳八寨景区，侗族芦笙传承人陈群伟既是演艺部副团长，也是芦笙文化的坚守者与推广者。他在采访中坦言，当前芦笙表演虽以旅游文化为主，但传统芦笙的传承正面临断层危机。

“传统芦笙有一套完整的演奏流程，包括集合曲、过寨曲、进堂曲等九首曲目，每一步都有其文化含义。”陈群伟说，如今这套体系在旅游表演中已被简化，许多年轻人甚至不了解芦笙背后的仪式与文化。

陈群伟指出，芦笙乐器本身也在演变：从传统的三孔六音，发展到八管、十几管甚至更多，音域扩展使其能演奏更多现代曲目，但也失去了部分传统音韵。“传统芦笙只有五音，没有‘发’和‘西’，现在多管芦笙虽音多了，但文化韵味难保。”

更令他忧心的是传承断代问题。“90年代，小学还开设民族文化课，教芦笙、侗歌、毛笔。现在这些课基本停了。”他认为，文化不进校园，民族特色将逐渐被“汉化”，年轻一代对自身文化缺乏认同。

为此，陈群伟积极推动“文化进校园”，曾在多所中小学开展短期芦笙培训，也接待高校学生开展文化研学。“不要求每个学生精通，但至少要让他们了解本民族的文化根源。”

在景区工作中，他尝试将传统芦笙与现代舞台结合，编排适合游客观赏的节目，但市场反馈时好时坏。“有时候太传统了观众看不懂，太现代了又失去味道，得不断调整。”

陈群伟强调，芦笙不仅是乐器，更是侗族社会交往、婚丧嫁娶、寨际交流的重要载体。“芦笙能团结村寨、化解矛盾，这是它最珍贵的文化功能。”

如今，他依然在景区、学校、村寨之间奔走，希望更多人能听懂芦笙的声音，听懂它背后的侗族故事。