西农资环学子在宝塔山探寻地标与民间艺术

2026年8月27日，为了解延安地标空间与地方文化表达之间的联系，西北农林科技大学资源环境学院“资环学院赴延安红色研学实践队”来到陕西省延安市宝塔山景区开展暑期“三下乡”红色研学。队员以景区立体沙盘为起点，辨认宝塔山、延河和城区的相对位置，并通过剪纸、农民画等展品观察黄土生活、劳动场景和红色文化如何进入民间艺术。
展区入口处的立体沙盘集中呈现山体、河流、道路和建筑。队员沿蓝色河道寻找延河走向，再根据山势辨认宝塔山与城区的位置。模型中的道路在山谷间穿行，建筑主要分布在较平缓区域，山、河、城的关系比在平面地图上更加直观。队员从不同方向拍摄沙盘，并把观察角度标入笔记，为之后理解景区空间建立整体坐标。
沙盘之外，三幅红色圆形剪纸形成另一种视觉秩序。作品以对称结构为骨架，花瓣、叶片和连续纹样由细密镂空相互咬合，有限的红白两色呈现出丰富层次。队员靠近展柜查看线条转折和留白方式，又退后观察整体轮廓，发现剪纸的完整形象既依赖被保留的纸面，也依赖被剪去的空隙，虚实关系共同构成画面。
“不能只写剪纸是红色的、漂亮的，还要看纹样怎样重复、留白怎样形成节奏。”实践队员冯晶琳说。她认为，剪纸的地域感来自色彩、结构和题材的共同作用。队员据此观察中心与边缘如何呼应、作品怎样在对称中保留变化。这种拆分式阅读让民间艺术不再只是参观中的装饰，而成为能够讨论的文化文本。
不远处的延安农民画使用高饱和色彩组织人物、动物、果树和院落。画面中央写有“中国苹果第一村”，周围分布采摘、运输、歌舞和家庭生活等场景。人物比例并不严格遵循写实透视，却都朝向主要劳动情节展开。队员逐一辨认画面元素，注意到苹果、窑洞、花木等地方意象被放进同一构图，形成热烈、饱满的乡村生活图景。
将农民画与剪纸并置比较，队员看到两种艺术语言的明显差异。剪纸依靠轮廓和镂空控制节奏，农民画则借助色彩和密集叙事铺陈生活；剪纸更重视概括与对称，农民画允许多个时间和场景同时进入画面。但二者都从日常劳动和乡土环境中提取素材，使普通生活成为地方文化记忆的重要来源。
景区沙盘与民间艺术展品看似分属不同类别，实际共同回应了“如何认识延安”这一问题。沙盘说明宝塔山和延河处在怎样的地理位置，剪纸与农民画则呈现人们怎样感知并表达这片土地。队员把地形、聚落、劳动和图像放在同一记录框架中，尝试从空间环境进入文化表达，再从艺术题材回看当地生活。
研学中，队员避免用“精美”“震撼”等宽泛词语代替观察。一件作品为何醒目，需要说明色彩、构图和题材；一个地标为何具有辨识度，则要分析它与山体、河流和城区的关系。队员分别为沙盘、剪纸和农民画制作观察卡，记录画面中可确认的信息，并把不能从现场材料得出的推断单独标记，减少主观想象对新闻表述的干扰。
在参观线路后段，实践队再次回到沙盘前，尝试用刚刚阅读民间艺术的经验重新观察模型。农民画中的窑洞、果树和村落，在沙盘所展示的沟壑地形中获得了环境背景；剪纸中的重复纹样，也与地方日常审美和节庆使用产生联系。由空间到艺术、再由艺术回到空间的往返，使研学内容摆脱了景点与展品的简单罗列。
此次宝塔山景区研学以三类现场材料串联起延安地标与民间艺术。队员在地理观察中认识山河格局，在图像阅读中辨析乡土题材和视觉语言，也更加重视普通劳动与地方文化之间的联系。实践队表示，后续传播将尽量用具体作品和可核实细节展开叙述，使宝塔山不仅作为红色地标被看见，也让延安民间艺术承载的生活经验得到准确呈现。
（通讯员 郭文豪 冯晶琳 钱诚）