徽剧风华绽异彩，文旅振兴正当时——考察特色文化资源，打造乡村发展新引

026年7月11日至7月17日，淮北师范大学数学与统计学院暑期“三下乡”社会实践服务队前往安徽省徽京剧院，开展徽剧文化调研、非遗保护传承考察、传统戏曲艺术学习等系列实践活动。团队成员以青年视角记录国家级非物质文化遗产的活态传承现状，探索特色文化资源赋能文旅融合发展的新路径。

实践团队第一站抵达位于合肥市中心的安徽省徽京剧院。古朴庄重的建筑外观与“安徽省徽京剧院”牌匾相映生辉，昭示着这里作为国内唯一从事徽剧研究和展示艺术团体的独特地位。在剧院工作人员的引导下，队员们首先参观了院史陈列室，了解徽剧从“徽班进京”到新时代守正创新的发展历程。展厅内陈列的历代剧照、手写剧本、伴奏乐器以及历次重大演出的珍贵资料，生动再现了徽剧艺术从地方声腔走向全国性大戏的辉煌轨迹。队员们认真聆听讲解，不时在笔记本上记录要点，对徽剧声腔、表演程式和经典剧目有了初步认知。

随后，队员们走进剧院专题陈列展厅，近距离感受徽剧艺术在视觉与物质层面的独特魅力。玻璃展柜内，精致的传统皮影与木雕构件依次呈现, 人物造型栩栩如生，镂空技艺繁复细腻，展现了徽剧表演中“以物传情”的深厚民间智慧；而回眸望去，长廊之中赤、绿、蓝、白等各色蟒袍与盔头错落有致地陈列，生旦净丑的行当风采在静态中生动还原，一针一线皆是舞台艺术的无声表达。从案头把玩的精巧道具，到台上穿着的华美行头，队员们在这方空间里真切触摸到徽剧艺术扎根民间的鲜活生命力。


移步至精品展区，两件“镇馆之宝”令队员们久久驻足。展柜中央，一件白底绣龙纹的蟒袍格外引人瞩目，丝织面料细腻考究，龙纹绣制密而不乱，尽显传统戏曲服化道中的极致匠心；而与之相邻的凤冠更是流光溢彩，珍珠垂坠、金翠镶嵌，繁复的工艺之中尽显徽剧角色身份的尊贵与华贵。面对这些历经岁月洗礼的实物珍品，队员们深深意识到：徽剧艺术之所以能穿越数百年时空直抵人心，除了唱腔与表演的精湛之外，更仰赖于这一整套严谨而精美的舞台视觉体系。每一件戏服与道具，都是承载文化记忆的“活态档案”，也是徽剧人代代坚守的艺术信物。


在剧院荣誉室内，两块金色牌匾格外引人注目——“安徽省首批非物质文化遗产传习基地”与“首批国家级非物质文化遗产保护单位”。这两块牌匾不仅代表着主管部门对剧院多年来非遗保护工作的高度肯定，更凝聚着几代徽剧艺术家的心血与坚守。队员们驻足细看，了解到安徽省徽京剧院自成立以来，始终承担着徽剧、京剧艺术的传承发展、人才培养及舞台艺术表演等重要任务。目前剧院拥有国家级非物质文化遗产（徽剧）项目代表性传承人4人、省级代表性传承人1人，形成了坚实的人才梯队与艺术积淀。通过工作人员的介绍，队员们深刻认识到：一块牌匾背后是数十年的默默耕耘，非遗保护不仅需要政策支持与制度保障，更需要一代代人的接力奉献与薪火相传。


走出荣誉室，徽韵悠长的唱腔仿佛仍在耳边回响。一块块沉甸甸的牌匾，不仅镌刻着徽剧艺术的辉煌过往，更昭示着非遗保护的时代重任。从徽班进京的千里传唱，到如今剧院排练厅里日复一日的打磨，三百余年薪火不息，靠的正是一代代戏曲人甘坐冷板凳、甘做守夜人的执着与热爱。此行让队员们深刻体悟到，文化传承从来不是博物馆里的静态陈列，而是需要青年一代用脚步丈量、用镜头记录、用心灵共鸣的生动实践。非遗保护的核心在于人，在于一代又一代人的接续守护与创新表达。作为新时代青年，既要做传统文化的学习者、研究者，更要做传播者、践行者，让古老的徽剧艺术在与时代同频共振中焕发出新的生机与活力。行走在非遗保护的道路上，数学与统计学院学子将继续以实际行动践行初心使命，以青春视角讲述非遗故事，以青年担当守护文化根脉，在广阔的江淮大地上书写属于这一代人的文化传承答卷。